大凡見過鄭舜英的人，無不感受到她的美。

  　  鄭舜英的確很美，而且美得很傳統。她是土生土長的潮州人，有著潮州女子的特質：內斂，不愛出風頭，特別注重自己的人格修養。

  　  她的美叫人過目不忘。

 　   她雖不喜張揚，但繆斯之神卻眷顧著她，讓她在氍毹“紅”了三十年。從1981年進入潮州劇團起，鄭舜英在每一出戲中幾乎都是主角，《莫愁女》的莫愁女、《五女拜壽》的楊三春、《益春》的黃五娘、《寶蓮燈》的三圣母、《曹營戀歌》的來鶯兒，以及現代戲《真假小姐》中的丁香姑娘等，每一個角色都演得很美。記得少年時期，有天晚上我在電視里看到她在演《莫愁女》，非常高興，到第二天還興奮不已，跑去告訴同學說，潮劇有個叫鄭舜英，昨晚演莫愁演得很好看，她的扮相和身段美極了!

  　  后來看的戲多了，才知道她的藝術顯得比較全面，除了扮相，音色、表演也相當不錯，從藝以來共飾演過50多個人物角色，她演的角色給人感受最深的是“用舞蹈在演繹故事”，比如《莫愁女》中的“投湖”、《曹營戀歌》中的“大風歌”等。到了上世紀九十年代中期，她調到劇團的演員培訓班工作，從舞臺到講臺，又是一次角色的轉換，不變的是她對潮劇的熱情。雖然白天要教學，但晚上演出時，觀眾不時還點名要她去演，她便去，無論多遙遠。不論是在城里還是在鄉村，不論是正規的舞臺還是臨時的“陣營”，鄭舜英演起戲來從不馬虎。2003年的三伏天，劇團在汕頭的漚汀演出，劇目是《程咬金招親》。當晚悶熱得很，看戲的觀眾不停地流汗，可時間一到，鄭舜英飾演的裴翠云依然光彩照人地出現在舞臺上。她的表演認真細膩，一顰一笑，顧盼生輝，身段動作傳遞著戲曲之美，一出場就把觀眾給吸引住了。

    　從藝幾十年了，鄭舜英到今天依然保持練功的習慣，這樣一個敬業的人，即使年過不惑，身段、腰腿功、耙子功依舊叫人刮目相看。兩三年前，為慶祝全國電視學會成立50周年，在潮州電視臺的演播廳錄制《背妹上京》，她照樣做“劈叉”、“一字獨立”等難度動作，絕不含糊。演播大廳的玻璃地面太光滑，跟舞臺不同，第一次做“一字獨立”的動作時，她感覺比平常在舞臺上要遜色。于是，她繃著“呆大”的假人，認真地在一旁揣摩著如何在光滑的地面上完成這個動作，如何控制用力，一遍遍地練，反復地做，第二次真正錄像時，這個動作完成得相當漂亮!

   　 她的美吸引著學生追求藝術

  　  在潮州，鄭舜英已成為潮劇的一個符號，引領著年輕一代向往并追求藝術之魂。她現在是潮州市潮劇藝術培訓中心的負責人，她的學生們說，雖然清楚自己應該沒能成為像老師一樣成功的演員，但老師的藝術之美，如一枚磁針，深深地吸引著她們去編織著美好的藝術夢想。每天她就帶領著這樣一批懷撮夢想的女孩子學戲，既是孩子們的老師，又多了一份母親的職責。有時晚上下鄉演完戲后回到家里，通常已是凌晨兩三點，但一大早，她照常準時到培訓班為學生上課，不落學生一節課。

    　她把她的藝術體會，傳授給她的學生們，同時亦把對潮劇的情愫滲透其中。作為功成名就的演員，她對每一場演出的重視，甚至可以用“敬畏”來形容，演出前安靜的在棚邊候場，有時觀眾到來，也只是禮貌地點個頭，這讓人容易對她產生“傲”的誤解。其實，只有熟悉鄭舜英的人才知道，在演出之前，她的整個心思已放在角色上，她對演出的重視，就如一個首次踏上舞臺的學生。只有演完戲后，此時的她才是輕松的，才是真正的“鄭舜英”：待人真誠周到，不過火，也不會讓人感到陌生。她的“敬畏”精神潛移默化的影響著她的學生，對學生們管得也比較嚴，孩子們有些怕她這個鄭老師。女孩子，又是學表演的，管教嚴些總不是壞事。潮州劇團的團風向來嚴謹，這跟劇團對演員的嚴格、跟培訓中心對學生的教育息息相關。

 　   源于對潮劇的熱愛，她在工作中迸發著激情，又用激情去書寫她從事的美的事業。舞臺上，她向觀眾傳遞著美的信息;舞臺下，她帶著學生們開啟美的創造。有時間，我還要再去潮州市潮劇藝術培訓中心，看看這個臺上臺下都一樣美好的女子。